Гендерные аспекты в изобразительном искусстве Севера и Центра России

P.S. ОТЗЫВЫ НА ВЫСТАВКУ "ЭГАЛИТАРНОСТЬ"
(Выпускники лицея РГГУ)

Настя Ильина

После просмотра выставки остаются очень разные чувства. С одной стороны, вызывает восторг то, что людская фантазия безгранична, а искусство не ограничено никакими рамками. Произведение искусства можно создать из чего угодно: из кусочков материи, из цветного картона, перьев, манекенов... Форма не важна, важно содержание. С другой стороны, смущает то, что представленные произведения очень провокационны, эпатажны.

Достаточно откровенна работа Марины Любаскиной "Игра с петушком", однако, это не пошлость, а оригинальность.

Пространство выставки решено, на мой взгляд, достаточно логично: все предметы выставлены в сравнительно небольшом, но что очень важно, не тесном квадратном зале. И почему-то сразу при входе тянет начать осмотр справа, хотя в глаза бросается работа Семена Агроскина "Манекен Ангел", расположенная в центре. Все же хочется оставить самое яркое и интересное на "десерт". Но когда начинаешь внимательно рассматривать висящие на стенах коллажи, фотографии, рисунки и другие произведения, возникает мысль о том, что здесь, пожалуй, нет центрального объекта в плане актуальности или мастерства - все очень занятно. Наиболее яркие работы, на мой взгляд - это видео-кадры из проекта Айдан Салаховой "Хабиби", работа Анны Броше из серии "Kisses" и работа Марии Овчинниковой под названием "Любовь".

Видео-кадры "Хабиби" с первого взгляда кажутся однообразными, потому что все время показывают одну и ту же позу и движение женщины, но почему-то работа оказывается очень притягательной. Всякий раз, отходя и поворачиваясь к ней спиной, хочется резко обернуться, как бы неожиданно "выскочить из-за угла" и поймать видеоряд на "месте преступления" - а может быть именно в эту секунду движение изменилось на другое?

Картина из серии "Kisses" при близком рассмотрении кажется абстрактным полотном, набором неумело размазанных по холсту цветов, а когда случайно отходишь на расстояние 2-3 метра, проявляется то, что хотела изобразить художница - видны женские и мужские профили, слившиеся в поцелуе. Невольно приходит мысль: "Не так просто понять, что тебе хотел сказать автор, нужно элементарно присмотреться и немножко подумать". Мне очень нравятся подобные головоломки - постараться увидеть в хаосе порядок, стройную форму в бесформенной массе. Ведь это очень интересно - открывать для себя мир заново.

Третья отмеченная мною работа - композиция "Любовь", состоящая из двенадцати отдельных фрагментов, расположенных в определенной последовательности. На каждом фрагменте - определенный жест, который на языке глухонемых означает одну букву. Складывается слово "Любовь", причем дважды. В первом случае все знаки в определенной последовательности черные и белые, а во втором слове - те, которые были белыми, стали черными и наоборот. Здесь, как мне кажется, показано женское и мужское начала, которые воспринимаются различно, несмотря на, казалось бы, одинаковые положения. Один и тот же символ-жест изображен в резко контрастных цветах - черном и белом.

Внимания заслуживают абсолютно все произведения, каждое несет определенную мысль, не всегда лежащую на поверхности и глубоко субъективную. Например, глядя на фото "Явление Лучезарного Коконасика", я сразу подумала: "Все мужчины - это просто большие дети". Видео-проект с танцем живота, как мне кажется, выражает мысль о том, что издревле женщина всегда была не наравне с мужчиной. Женщину унижали и подчиняли. Еще одно яркое, заслуживающее внимание произведение - работа Ларисы Звездочетовой "So pretty de Cartier" с картинками на тему эксплуатации женщин мужчинами. На мой взгляд, эта картина могла бы послужить идейным вдохновителем для некоторых феминистических обществ. Мысль о несправедливом угнетении и порабощении женщин мужчинами можно проследить и в работе Наталии Турновой "Двое". Я думаю, что мужчина находится слева, и вот почему. Во-первых, чисто рефлекторное восприятие: красно-розовые оттенки ассоциируются с женским началом, голубые - с мужским. Во-вторых, не секрет, что женщины менее агрессивны, чем мужчины. Поэтому явно хищнически разинутый рот принадлежит скорее мужчине. И, в-третьих, у "мужской" голубой фигуры видны два глаза разного цвета - а ведь мы знаем, что дальтонизмом страдают только мужчины. Быть может, это скрытая метафора?

Символичны, на мой взгляд, и те видеофрагменты (Глюкля и Цапля "Триумф хрупкости", прим. редактора), которые показывают шествие матросов с серьезными лицами и с белыми платьями в руках, с последующим погружением женщин в скафандрах под воду и всплытием этих белых платьиц. Вода - первоисточник, основа, мать всему. Так же и женщина - это мать всему живому. Соединив эти два образа, получим аллегорию на рождение жизни (белые всплывающие платьица).

Арина Шкапа

Мои впечатления по ходу осмотра выставки менялись. Первое, что бросилось в глаза - ангелы в клетке Семена Агроскина. Это некая запретная любовь, которая ни к чему не приведет, клетка - словно засада. Особое внимание привлек проект Ирины Наховой "Побудь со мной". Когда я заходила в кабину, то испытывала неописуемое чувство, похожее на подавление восторга. Словно вход в "никуда", в другой мир, некая пелена покрывала глаза. Голос, который слышался как воспоминание, будто из глубины себя. Красная надувающаяся парусина не давала пошевелиться. Возникало некое чувство вины за какой-то поступок.

Похожее ощущение вызвал проект Веры Сажиной "Дедушка с Бабушкой", в нем я словно увидела свое отражение, такое мне близкое. Напоминает некую древность, связь с предками. Оковы на ногах куклы словно удерживают, цепляют за воспоминания и прошлое. А скамья предлагала мне войти в эту предложенную куклой жизнь. Абсолютно противоположное чувство вызвала работа Марины Любаскиной из серии "Игра с петушком". Яркий красный цвет петушков пугал и вместо радости вызывал чувство страха. Девушка на фото мне показалась очень одинокой, видимо, ее не раз посещали мысли о самоубийстве.

Картина Ларисы Звездочетовой "So pretty de Cartier" произвела на меня разностороннее впечатление. Элегантный черный силуэт на красном фоне, сливающийся с миниатюрами домохозяек. Главное в этой работе то, что женщина может быть разной. А в скульптуре Наталии Турновой "Двое" я увидела двух друзей, которые о чем-то шептались. Но мой интерес привлекла одна деталь - это зеленая фара вместо рта, на которой написано "Сделано в России". Не знаю почему, но эта маленькая деталь вызвала у меня бурные эмоции и почему-то сильное чувство гордости и патриотизма.

В целом, выставка произвела на меня благоприятное впечатление: появилось множество вопросов, на которые у меня пока нет ответов, но я надеюсь, что когда-нибудь их найду!

Алина Дремайлова

Эгалитарность.

Выставка.

Что же такое выставка?

Выставка - это совокупность идей и восприятие человеком мира. Выставка - это также способ выражения протеста или просто средство преподнесения своего творчества. Но ведь творчество тоже заключается в выражении своей миссии.

Само слово "эгалитарность" обозначает равенство. Равенство мужчины и женщины.

Представьте... Вы входите в светлое с колоннами помещение. Перед вами клетка. Большая и черная. В ней два манекена с крыльями за спиной, как у ангелов. Первая ассоциация - ангелы в клетке. Вы подходите ближе и понимаете, что это манекены мужчины и женщины. Немного перьев лежит под ними на полу. Изначально мужчина и женщина чисты. Их души не заняты проблемами, ответственностью, пошлостью... Двое - словно ангелы. Но когда они сливаются с миром суеты, заботы, конкуренции, они попадают в клетки. Работа называется "Манекен Ангел", автор Семен Агроскин.

От такого загадочного экспоната взгляд перебрасывается на черный объемный параллелограмм, из которого вылезает воздушная парусина. Работа Ирины Наховой "Побудь со мной".

Заходишь в этот маленький мирок. Садишься. И вдруг раздается голос - голос женщины, немолодой. Становится не по себе, но ты продолжаешь слушать. Понимаешь, что эта женщина представляет прошлое поколение, ты же - новое. Этой женщине чужд твой наряд, твое молчание, твоя суета. Эта женщина разговаривает со своей дочерью. Это столкновение двух поколений, двух женских миров.

С чувством ностальгии и воспоминаний выходишь, смотришь на куклу, которая висит на стене. "Дедушка и бабушка". Вера Сажина. Совмещение женщины и мужчины, опять же прошлого поколения. Но сделано это словно детскими руками.

Фотография. Мужчина в детском манеже. Герман Виноградов. "Явление Лучезарного Коконасика". Взрослый мужчина, который не хочет уходить из мира детства Мужчина современности.

Женщины, которые ненавидят мужчин. Голые. В ванной. С леденцами "Петушок". Марина Любаскина, из серии "Игра с петушком". Три фотографии, три похожие девушки, которые не любят мужчин. Леденец "Петушок" - своего рода тоже возвращение к прошлому. Женщины современности.

Картина. Крупные, крупные мазки. Отходишь - женщина и мужчина целуются. Анна Броше. Из серии "Kisses". Разделение мужчины и женщины невозможно.

Вечное движение. Танец живота на стене с проектора. Необычное зрелище. Танец, как способ самовыражения женщины.

Два экрана. На одном лицо мужчины, на другом - женщины. Они внимательно слушают кого-то. Только лица. Они так похожи. Александра Дементьева. "Уроки нежности".

Последняя работа. Наталия Турнова. "Двое".

Выставка сделана с гендерной точки зрения. Женщины разных поколений. Женщины, у которых общее начало, но разное восприятие мира.

Женщины, которые живут в мире с мужчинами. И каким бы ни был мужчина (с детским мировоззрением или с консервативным мышлением), и какой бы ни была женщина (домохозяйка или женщина-"вамп") - итог один: женщина и мужчина всегда вместе. Они могут быть и похожи, и не похожи друг на друга, но - вместе.

Я не рассказала вам обо всех экспонатах, дабы не открывать все тайны и не охладить ваш интерес к выставке.

Сергей Никитин

Выставка посвящена любви. Она состоит из множества объектов. За каждым - зашифрован скрытый смысл, который зритель должен распознать. Все объекты связаны между собой, создается ощущение единства. Выставке присуща эгалитарность (равенство полов), через нее можно увидеть, как самовыражаются мужчины и женщины. На мой взгляд, центральная фигура выставки - "Манекен Ангел" Семена Агроскина. В проекте прослеживается тема взаимоотношения полов, их самовыражения. В клетке находятся два ангела. Тот, что повыше - мужчина, этот ангел выглядит более мужественно. Другой - женщина. Ангел мужчина и ангел женщина помещены в клетке, из которой не могут выйти, и друг от друга им никуда не деться. Несмотря на то, что мужчина и женщина очень разные, они нужны друг другу, не могут друг без друга...

Жизненные пути мужчины и женщины пересекаются между собой. Об этом говорит проект Екатерины Сысоевой "Пересечение". Молодой человек и девушка находятся в одном объекте, их пути переплетаются. Выставка о любви, но любовь бывает разной.

"Побудь со мной" Ирины Наховой - это материнская любовь. Мама любит своего сына. Главная цитата из их разговора: "Все делаю, как ты считаешь нужным, как ты хочешь" (мама). А сыну не то что бы все равно, что мать заботится о нем, что она делает, он ее любит. Но так как он уже взрослый и стал самостоятельным, то у него в голове "крутится" много других забот и мыслей.

Одна из самых символичных фигур в выставке - "Двое", автор Наталия Турнова. На картине изображены целующиеся мужчина и женщина. Фигура справа - мужская, потому что она выглядит агрессивней, чем другая, женская. Женская фигура - синего (голубого) цвета, а мужская - фиолетового (близкие цвета - красный, розовый). Данные фигуры могут быть нетрадиционной ориентации, также как и люди. Только они переставлены между собой. Женщина окрашена в голубой цвет мужчины, и наоборот. Понятие трансвестизма в культуре присуще этой выставке.

Нельзя не обратить внимание на проект Ирины Вальдрон "Лишний вес - опасный спутник". Женщина, не следя за своим телом, не уважает в первую очередь себя, поэтому ее никто не любит. А любви хочется всем. В выставке преимущественно любовь традиционная. Но есть и другие виды любви, например, материнская.

Выставка выглядит агрессивно-ярко. Мне кажется противоречивой картина М. Любаскиной из серии "Игра с петушком" из-за феминистских взглядов девушки, изображенной на картине. С одной стороны, петушок-леденец не должен вызывать чувства агрессии, но яркий красный цвет создает противоположное ощущение. Лариса Звездочетова показала, как может самовыражаться женщина. На картине "So pretty de Cartier" изображена жена, которая стирает, гладит, убирает, готовит. Но вечером она надевает шикарное черное платье. Она счастлива, что она - женщина...

А. Истомина

Выставка, несомненно, производит впечатление - вначале довольно подавляющее, однако позже приходит иное понимание. Прежде всего, хотелось бы сказать об общей организации выставки. Невольно обращаешь внимание на то, что все видео-проекты сконцентрированы в одной (левой от входа) половине вместе с работой Наталии Турновой "Двое", которая также связана с искусственным светом, и которая перекликается с работой Анны Броше, расположенной напротив. Возникает вопрос - случайно ли деление? На что оно направлено? Левая половина пространства - постоянно качающаяся, мигающая, с тихой, по временам назойливой, подавляющей музыкой, - провокацирует смутные ассоциации, теряющиеся в глубине так же быстро, как всплывают новые. С другой стороны, правая половина - спокойная, временами семейно-домашняя, более личная. Работа Ирины Наховой "Побудь со мной" именно поэтому весьма точно вписывается в эту часть выставки. У меня эта работа вызвала какие-то ностальгические ассоциации, хотя выходила я из надувающейся кабины совсем "разбитой".

В то же время тема эгалитарности проходит через всю выставку - здесь и соседство работ Германа Виноградова и Марины Любаскиной. Несмотря на различие тем данных работ, они воспринимаются как одно целое: и тема надежды, проходящая "сквозь пространство" выставки, и тема некоего самопожертвования женщины в работах Ларисы Звездочетовой и Ирины Вальдрон, и мысли, вызываемые работой Семена Агроскина "Манекен Ангел".

Об актуальности выставки можно сказать, что, на мой взгляд, сегодня, когда все чаще встречаешь на выставке людей, чей пол невозможно определить, и когда практически исчезли признаки дискриминации того или иного пола в демократических странах, проблема равенства мужского и женского творчества действительно актуальна и заставляет задуматься.

А. Бакши

Мои впечатления.

В первую очередь выставка вызывает чувства, эмоции.

Большинство экспонатов, в той или иной мере отображают разнообразные взаимоотношения миров мужчины и женщины.

Например, Н. Турнова изобразила мужчину и женщину как "розовое" и "голубое".

Скульптура С. Агроскина - ангелы в клетке - сразу бросается в глаза. Мне представляется, что клетка эта - жизнь или проблема. А когда прощаешься с жизнью, то клетка открывается, и ангелы вылетают.

Очень хорошо показаны чувства мужчины и женщины с помощью компьютеров. Жизнь, тяжелая и легкая, отражена в видео-кадрах. А в связанных между собой картинах изображена женщина, которая яростно ненавидит мужчин, возможно, они ее чем-то оскорбили.

В общем, выставка отображает чувства!

Без подписи

Эгалитарность = равенство.

Современный мир, оказывается, может поместиться в одном помещении! А разве можно было бы подумать?! Выставка, о которой я хочу рассказать, названа красивым и загадочным словом "эгалитарность", что в переводе означает"равенство". Равенство между мужчиной и женщиной?.. Да, наверное. Но, как мне показалось, эта выставка своими экспонатами отражает не только равенство полов, но и вмещает в себя проблемы, радости и "заморочки" современного мира.

Некоторые экспонаты... №1. Перед нами работа Ирины Вальдрон "Лишний вес - опасный спутник". Рассматривая проект, многие женщины начинают судорожно дергать плечиком и или опускать глаза, сами не догадываясь, что подтверждают актуальность этой работы. Современная "заморочка", что ни говори!

№2. Очень впечатляющий видео-проект, который вызвал некоторые споры в нашей группе. Я лично вижу цель этого видеоряда в том, чтобы показать, как матросы "собирают" в белые платьица всю грязь, гниль, мусор города и отдают их двум хрупким женщинам "отмывать" их водными "полетами". Вспоминается наша мудрая поговорка: "Мужчина - голова, а женщина - шея". Актуально во все времена...

№3. Работа, которая понравилась мне больше всего - проект Марины Любаскиной из серии "Игра с петушком". К сожалению, не все надписи на фотографиях я смогла разобрать, но может, это и к лучшему. Грамотный и правильный, как мне показалось, подход к показу мировоззрения любой женщины!

№4. Ужасающая "будка"... Я о работе Ирины Наховой "Побудь со мной". Возможно, она мне показалась таковой из-за страха закрытого помещения, возможно, потому, что меня предупредили о бесконечно повторяющихся словах. Но скорее всего из-за того, что ситуация оказалась очень знакомой и близкой лично для меня...

Мне показалось, что это больше, чем выставка, это наша жизнь. Хочется бежать из этого "современного мира", но останавливает интерес и близкая нам всем печаль и осознание.